Karl Lagerfeld je jednom rekao: "Većina stvari koje sam stvorio vidim dok su najbolje ideje, a neki se plaše mozga, ali ne mogu se pokrenuti novim projektima, ali ne." (Izvor: Pcklady), ali ne. "DizajneriSamo treba pokazati efekt dizajna i ne trebaju imati vrlo lijep standardni rukopis.
Prema riječima Lafayette, možemo vidjeti da su rukopisi majstora vrlo povremeni. Njihovi rukopisi uglavnom bilježe inspiraciju na trenutak. Mnogi majstori posvećuju više pažnje na prezentaciju odjeće na tijelu, a ne prezentaciju crteža.
Galerije Lafayette Karl Lagerfeld od rukopisa
Jer inspiracija treba brzo zabilježiti;
Jer oni trebaju samo pružiti ukupni koncept stila, ali ne i standardne renderiranje ploča;
Jer oni takođe savršeni, iako ležerni, ali mogu jasno prenijeti efekt koji želite ~ ovo je najvažnije!
Drugi, kao majstori odModni dizajn~ Kao direktori dizajna, trebaju samo uhvatiti općenito smjer (profil tkanine theme u boji) i dati ostale detalje dizajnera i dizajnera da nastavi.
Glavni rad majstora uglavnom je iznijeti koncept i stil ove sezonske odjeće, tako da im je potreban samo generalni koncept slike i glavne materijale. Ova vrsta ručno izvučenih renderiranja, praktičnije i funkcionalnije, samo treba pokazati efekt dizajna, ne treba imati vrlo lijep standardni rukopis.
Na primjer, rukopis Yohji Yamamoto fokusira se na oblik i značenje japanskog zena:
Crni kaput sa crvenim čizmama, sa jakim japanskim zenskim stilom modnih ideja, preko žena nose yohji Yamamoto haljinu oslikana držanjem, pokazujući zen i jedinstvene uvide.
Kada modna industrija još uvijek pokazuje ženska krivulja sa tradicionalnim zapadnim gaćicama, Yohji Yamamoto ima hrabrosti da se probije tradicijom, uzimajući kimono kao koncept, sa efektom privjeska, koji pokrivaju žensku krivulju ispod neutralne odjeće, stvarajući novi val Japana u modnoj industriji.
Yohji Yamamoto poznat je kao "kralj krojenja", jer primjećuje da "sav dizajn potiče od krojenja". Retko prvo boli odjeću, a zatim ih čini prema rukopisima, obrazac kostimova koji ne postoji s njim.
To je ujedno i jedan od razloga zašto su njegovi rukopisi tako ležerni, uglavnom izražavaju osjećaj, oblik i značenje, a da ne obraćaju pažnju na detalje željenog stila.
Treće, majstori imaju duboke vještine, s nekoliko poteza, oni mogu postići živu i jasnu strukturu opće tkanine želeći teksturu.
Zapravo, za postizanje položaja dizajnerskog direktora, ne treba nacrtati vrlo detaljan direktor dizajna samo treba iznijeti koncept ideju, daju skicu, a potom uz pomoć dizajnera ili inženjera dizajnera ili ugrađenomDetaljne renderiranje, Dakle, praksa čini savršenu, mogu se izvući vrlo ležerno.
Konačni crtež stila bit će detaljan za lokaciju uboda i drugog procesa. Kad fabrika napravi crtež, može vidjeti crtež da shvati kako to treba ušiti. Općenito ova vrsta crtež uzorka papira ne procuri se. Nije potpuno odgovarajuća metafora, baš kao i ljekar koji propisuje recept, namjerno nakon nekoliko poteza, izgledate zbunjeno, ljudi uhvate lijek, ali jasno ulove lijek, ali jasno.
Uzmimo Kawkubo na primjer, to je ujedno i rukopis izuzetno povremene figure.
Kao što svi znamo, od marke Commes Dis Garcons (poput dječaka) 1973. godine, tvrdoglavo je odbila objasniti svoj rad - "(moj rad) je" besmisleno ".
Slično tome, odbila je razgovarati o svom ličnom životu. Izuzetno je rekla: "Interes za svaki detalj (privatnog života) je šokantan. Suprotno tome, mnogo je bolje znati nečijeg rada. Najbolji način da upoznate pjevača. Najbolji način da me upoznate je da vidim moju odjeću."
Inspiracija dizajnera dolazi iz mašte, a neizvjesnost mašte čini da dizajneri trebaju snimiti svoje nagle ideje i inspiraciju na vrijeme.
Nije teško vidjeti s kostimu Rukopisa koji je dizajnirao Kawkubo da je master koji voli pretjeranu modeliranje, jaku boju i trodimenzionalnu siluetu i ima svoj stil. Iako su rukopisi tih dizajnerskih majstora izgledaju vrlo povremeni, oni mogu odražavati mnoge popularne trendove i detalje, silueta, boju, tkaninu, stil i ostale jasno su prikazane u ovim skicama.
U umjetnoj polju modne slike morate živjeti prestar za učenje i vježbanje. Ne postoji ograničenje učenja, a uvijek postoje nepoznata područja koja čekaju da ljudi istražuju. Tijekom studije često možete osjetiti da ste postigli određeni napredak, a vaše linije postepeno postaju glađe i živopisnije.
1970-ih je bila najsjajnija faza njegove umjetničke karijere, poput vatrometa, moddelly pletene suknje, nakon barek ruskog kraljevskog stila, sve do orijentalnog susjedstva.
Njegova ovisnost o orijentalnoj umjetnosti učinila je svoja radova prva djela koja odražavaju sjenu Maroka, Kine, Japana i Španije, a kontinuirano su dizajnirali kostimu i parfem pun orijentalne misterije.
Rukopis Saint Laurent bio je čak napravljen u filmu, "Les Dessins d'Yves Saint Laurent". I biografije ljudi, Yves Saint Laurent Biografija Yves Saint Laurent. Film takođe sadrži svoje dragocjene rukopise. Opseg umjetnosti važan je razlog za ostavljanje njegovog imena i radova u historiji moderne odjeće. Iz perspektive filma, master umjetnika, koji može postati remake u historiji filma, počast je generaciji Velikog genija.
Ukratko, kao magistar kostimova dizajna, postao je majstor, savladao kormilo i ima zgodan visokokvalitetni tim. Prirodni rukopisi su funkcionalniji i ličniji stil dizajna i ne trebaju izvrsne slike. Što se tiče nas, samo odvojite svoje vrijeme, prvo ... započnite s finim radom ~
Pošta: Mar-28-2024
