Modni portfelj dizajna važan su način da dizajneri prikazuju svoju kreativnost i vještine, a odabir desne teme je presudno. Moda je neprestano polje, s novim dizajnerskim trendovima i kreativnim inspiracijama koje se svake godine pojavljuju. Godina 2024. godine uđe u novu revoluciju u modi. Od održivosti tehnološkom inovacijama, od kulturne raznolikosti do personalizacije, modni dizajn 2024. godine pokazat će više uzbudljive promjene i razvoja.
U to se brzo mijenjaju modni svijet, ne možemo vidjeti inovativno mišljenje dizajnera, već i osjećati društvene, tehnološke, kulturne i druge aspekte utjecaja. Ovaj članak će istražiti nove trendove u dizajnu odjeće 2024. godine i pogledati smjer mode u budućnosti.
1. Održivi moda
Održiva moda odnosi se na moderni model koji minimizira negativne ekološke i društvene uticaje tokom proizvodnje, dizajna, prodaje i potrošnje. Naglašava efikasnu upotrebu resursa, najniže emisije ugljika iz proizvodnje, ponovna upotreba materijala i poštovanje radnih prava. Ovaj modni model ima za cilj promovirati sklad između ljudi i okoliša, kao i odgovornost za buduće generacije.
(1) Povećanje ekološke svijesti: Ljudi postaju sve svjesniji utjecaja brzodne modne industrije na okoliš, tako da su skloniji odabirom ekološki svjesnih marki i proizvoda.
(2) Podrška propisa i politika: mnoge zemlje i regije počele su razvijati propise i politike za promociju razvoja održivog mode.
(3) Promjene u potražnji potrošača: više potrošača postaje svjestan utjecaja njihovog kupovine ponašanja na okoliš i društvo. Oni su vjerovatnije da će podržavati marke koje usvajaju ekološki prihvatljive prakse.
(4) Napredak u tehnologiji: Pojava novih tehnologija učinila je održivu modu mnogo lakše za postizanje. Na primjer, 3D tehnologija ispisa Digitalni dizajn može smanjiti potrošnju resursa, pametna vlakna mogu poboljšati trajnost odjeće.
MATA DURIKOVIĆ je nominirani za LVHM Green Trail nagrada i pobednika nekoliko nagrada. Njen brend ima za cilj potpuno održivu luksuznu robu koja se degradira u pojedinačne materijale i lako se recikliraju. Istraživala je bioplastične materijale, poput bioplastike sa škrobom / voćem i žele, da ih razvije u jestivu tkaninu koja se naziva "Bioplastična kristalna koža" - konzistentnost poput kože koja služi kao kožna alternativa.
I stvorila bioplastičnu kristalnu kožu sa 3D-omvez. Eksplozivna mješavina recikliranih lažnih kristala sa tehnologijom kukičanja nulta otpadom, izraz gura granice luksuzne modne održivosti
2. Virtualna moda
Virtualna moda odnosi se na upotrebu digitalne tehnologije i tehnologije virtualne stvarnosti za dizajn i prikaz odjeće. Neka ljudi doživi modu u virtualnom svijetu. Ovaj oblik mode uključuje ne samo dizajn virtualnog odjeće, već i virtualne opreme, digitalne modne emisije i virtualnu marku iskustva. Virtualna moda donosi nove mogućnosti modnoj industriji, omogućavajući potrošačima da prikaže i doživljaju modu u virtualnom svijetu, a također donosi širi tržište i kreativni prostor za marke.
(1) Promocija naučnog i tehnološkog napretka: uz kontinuirani napredak nauke i tehnologije, uključujući AR, VR i tehnologiju modeliranja 3D, čineći virtualnu moguću modu.
(2) Uticaj društvenih medija: Popularnost društvenih medija povećala je potražnju ljudi za virtualnim slikama i virtualnim iskustvima. Ljudi žele pokazati svoju ličnost i modni ukus u virtualnom prostoru.
(3) Zaštita okoliša i održivost: Virtualni moda može smanjiti proizvodnju i potrošnju fizičke odjeće, čime se smanji utjecaj na okoliš, u skladu s trenutnim trendom održivog razvoja.
(4) Promjene potrošačke potražnje: mlađa generacija potrošača posvećuje više pažnje na personalizirano i digitalno iskustvo, a virtualni način može udovoljiti njihovim novim potrebama za modnim iskustvom.
Auroboros, modna kuća koja kombinira nauku i tehnologiju s fizičkim modom i digitalnom samo spremnom za habanje, debitovao je svoju prvu kolekciju digitalnog spremnog za habanje u Londonskoj sedmici mode. Prikazuje digitalnu kolekciju "Bio-Mimicry", inspirisana cikličkim silama prirode, tehnologije i uticaja naučnih filmova Alex Garlanda na Anime Hayao Miyazaki. Slobodno od svih materijalnih ograničenja i otpada, bionska digitalna kolekcija punog tijela i veličine poziva sve da se uronjuju u utopijskom svijetu Auroborosa.
3. Ponovna tradicija
Prekrivanje tradicije odnosi se na ponovno tumačenje tradicionalnih obrazaca odjeće, zanata i drugih elemenata, integrirajući tradicionalne zanase u savremeni modni dizajn, istraživanjem i zaštitom tradicionalnih rukotvorinskih tehnika, u kombinaciji sa tradicionalnim elementima različitih kultura, za stvaranje jedinstvenih i kreativnih radova. Ovaj modni model ima za cilj da naslijedi povijesnu kulturu, dok ispunjava estetske potrebe modernih potrošača, tako da tradicionalna kultura može disati novi život.
(1) entuzijazam za kulturni povratak: pod plima globalizacije, preidinama ljudi i povratak u lokalnu kulturu postaju sve intenzivniji. Prekidanje tradicionalnog moda zadovoljava čežnju i čežnju ljudi za tradicionalnom kulturom.
(2) Potrošački praćenje historije: sve više i više potrošača zainteresovani su za povijest i tradicionalnu kulturu, a nadaju se da će izraziti svoje poštovanje i ljubav prema tradiciji kroz modu.
(3) Promocija kulturne raznolikosti: otvorenost i tolerancija ljudi na različite kulture takođe promoviraju trend preoblikovanja tradicionalne mode. Dizajneri mogu izvući inspiraciju iz različitih kultura za stvaranje različitih komada.
Ruiyu Zheng, pojačan dizajner iz Parsons Collegea, integrira tradicionalne kineske tehnike rezbarenja drveta u modni dizajn. U svom dizajnu, siluete kineskih i zapadnih zgrada su trodimenzionalnije na jedinstvenoj teksturi tkanine. Zheng Ruiyu slojevito zamršene Cork Curvings za stvaranje jedinstvenog efekta, čineći odjeću na modelima izgledaju poput šetnje skulptura.
4. Personalizirana prilagodba
Prilagođena odjećaprilagođen je potrebama i preferencijama kupaca. U usporedbi s tradicionalnim spremnim za trošenje, personalizirana prilagođena odjeća pogodnija je za tijelo i stil kupca, a mogu pokazati personalizirane karakteristike, tako da potrošači mogu dobiti više zadovoljstva i povjerenja u modu.
(1) Potrošačka potražnja: Potrošači sve više vode individualnost i jedinstvenost. Žele biti u mogućnosti izraziti svoju ličnost i stil u odjeći.
(2) Razvoj tehnologije: sa razvojem tehnologije kao što su 3D skeniranje, virtualni priključak i prilagođeni softver, personalizirana prilagodba postala je lakša za postizanje.
(3) Uticaj društvenih medija: Popularnost društvenih medija je dodatno povećala potražnju za personalizovanom prilagodbom. Ljudi žele pokazati svoj jedinstveni stil na društvenim platformama, a personalizacija im može pomoći da postignu ovaj cilj.
Ganit Goldstein je 3D modni dizajner specijaliziran za razvoj pametnih tekstilnih sistema. Njegov interes leži u raskrižju procesa i tehnologije u inovativnim proizvodima, prije svega fokusirajući se na integraciju 3D štampanja i skeniranja u 3D tekstil. Ganit se specijalizirao za proces stvaranja 3D-aŠtampana odećaOd mjerenja skenera za tijelo od 360 stupnjeva, koji joj omogućava stvaranje prilagođenih proizvoda koji savršeno odgovaraju obliku tijela pojedinca.
Ukratko, 2024. bit će revolucija u modnoj industriji, punom novih dizajnerskih trendova i kreativne inspiracije.
Od održivog mode do virtualnog mode, od ponovnog unosa tradicije do personalizacije, ovi novi trendovi redefiniraju budućnost mode. U ovoj eri promjene dizajneri će koristiti inovativno razmišljanje i raznovrsne utječe kako bi oblikovali raznoliju, inkluzivnu i održivu modnu industriju.
Vrijeme post: avg-19-2024
